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Podridão da cama, destruição da destruição e um único peixinho dourado: a mostra de arte de Melbourne abrindo a solidão

Um peixinho dourado abandonado chamado Pao Pao olha de seu aquário esparso para a entrada de Você está sozinho esta noite? Estou tão solitário que poderia chorar – uma nova exposição sobre a solidão no Centro...

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Podridão da cama, destruição da destruição e um único peixinho dourado: a mostra de arte de Melbourne abrindo a solidão
The Guardian

Um peixinho dourado abandonado chamado Pao Pao olha de seu aquário esparso para a entrada de Você está sozinho esta noite? Estou tão solitário que poderia chorar – uma nova exposição sobre a solidão no Centro Australiano de Arte Contemporânea (Acca) em Melbourne.

“Ele faz parte da minha família, vai voltar para o aquário grande”, afirma o cocurador da exposição, filho de um veterinário e diretor artístico e CEO da Acca, Myles Russell-Cook. Ele possui vários peixes e deu a este o nome do hipotético último peixinho dourado da Terra retratado no curta-metragem de Kelly Yu passando na sala ao lado, Endling.

Você está sozinho esta noite? é a primeira exposição de uma série que explora “arte e emoção” (alegria e raiva vêm a seguir). Com obras de 11 artistas, incluindo o artista ganense Gideon Appah, o artista de Los Angeles Seth Brown, a artista nascida em Melbourne Polly Borland e a atriz e pintora Lucy Liu, é uma tragicomédia para os inquietos online que tenta delinear a solidão de estar sozinho; conectividade da conexão.

“A solidão para mim é como estar com fome, sem saber o que você precisa ou o que irá satisfazê-lo, como se você tivesse caído do mundo”, diz Russell-Cook. "Temos uma epidemia de solidão que resiste à definição. É um caleidoscópio."

Dentro da exposição há um conjunto de objetos encontrados aqui colocados pelo artista e arquivista Aotearoa Patrick Pound, que tem mais de 70.000 fotografias encontradas em sua vasta coleção de basicamente tudo. Como eu, mas por arte, Pound passa horas navegando no eBay em busca de objetos que lhe agradem. Dezenas de seu arquivo estão dispostas no chão como a nova encomenda de Acca, O Museu da Solidão.

"Passar seis horas por dia na Internet é algo trágico. Não é um estilo de vida tão agradável. Mas também criei uma comunidade lá", diz Pound. "Criei uma comunidade internacional de vendedores, compradores, colecionadores, talvez amigos. Eu costumava evitá-los, [mas] eles são pessoas legais."

Os objetos de Pound em exibição aqui incluem um orangotango de pelúcia da Ikea que ficou famoso na Internet como companheiro de Punch, um bebê macaco japonês rejeitado por sua tropa em um zoológico japonês. Há bugigangas de animais, um menino Jesus, LPs, fitas VHS e um DVD de The Lonely Guy, de Steve Martin. Se você olhar bem, encontrará o cara mais solitário: uma miniatura absolutamente minúscula de um homem que a maioria das pessoas não notará. Uma embalagem de Mentos descartada nas proximidades poderia fazer parte do museu, mas não faz. Uma edição do Lonely Planet é: é intitulada Israel, abaixo da qual está o subtítulo alguns tamanhos de fonte menores: & os Territórios Palestinos.

Um boneco deitado de costas, com os braços estendidos, olhando para o vazio. A co-curadora da exposição, Sophie Prince, assume uma posição semelhante quando está em espiral.

"Eu definitivamente fico meio catatônico. Deito-me muito. Tento apagar a conversa cerebral que não ajuda", diz Prince. “[A solidão] também é uma experiência química. Se você puder praticar coisas que ajudem seu corpo a se reajustar, você poderá tomar medidas mais intelectuais, conceituais ou criativas para brincar com a estranheza do seu cérebro.”

A solidão muitas vezes inspira ataques de horizontalismo nos aflitos. Em uma das três grandes pinturas, a atriz de Hollywood Lucy Liu, que começou a exibir sua arte sob um pseudônimo nos anos 90 e agora está estabelecida no mundo da arte, baseia-se na tradição da arte erótica japonesa de shunga para retratar o momento íntimo de auto-prazer de uma mulher na cama.

Eu também me deito (mas não assim) no If I Die, Please Delete My Soundcloud – uma obra de arte de Natasha Matila-Smith que consiste em uma cama de solteiro, lençóis brancos amarrotados, laptop e fones de ouvido. No laptop, a cama de uma mulher apodrece em um quarto vazio enquanto um texto cansativo circula na tela: "Homens em aplicativos de namoro... Não me importo se eles esquiam, escalam montanhas, vão à academia ou praticam esportes de aventura. Eu só queria que eles tivessem personalidade".

Diga isso ao Frank de Seth Brown, uma garrafa mecânica de mostarda amarela com uma salsicha de verdade no braço, vasculhando incessantemente o Instagram em busca de seu pão “perfeito” gerado por IA. Todos nós já passamos por isso, amigo. A interseção entre tecnologia, amor e solidão é um tema consistente.

O tecido Lonely Planet, de sete metros de comprimento, de Kayla Mattes, uma encomenda da Acca, foi tecido à mão após uma separação, em teares funcionalmente semelhantes aos usados na época medieval. O trabalho surpreendente (que levou um ano para ser concluído, incluindo mais de sete meses de tecelagem física) poderia ser uma extensão do século 21 para a tapeçaria de Bayeux – mas em vez de os normandos conquistarem os ingleses, é a Internet destruindo nossos corações e mentes.

Apresenta memes virais, Yoga With Adriene, reações emoji, a capa do álbum 69 Love Songs do Magnetic Fields e uma enquete online: “Com o que você está mais preocupado?”

“Eu estava fazendo Lonely Planet à medida que coisas cada vez mais ridículas e horríveis aconteciam na América”, diz o artista que mora em Los Angeles. "Eu estava pensando nisso como um desgosto, pelo estado do mundo. Há uma solidão na rolagem do apocalipse."

Em meio à escuridão, a conexão surge como o antídoto óbvio. O trabalho mais esperançoso da exposição vem da artista mais jovem, Melissa Nguyen, de 26 anos, que mora em Melbourne. Outra encomenda da Acca, Uma carta para minha mãe; Uma carta para sua mãe é composta por três imponentes telas brancas sobre brancas com fotografias pintadas com cola de pele de coelho, que enruga a tela à medida que seca, capta a luz e torna visíveis as imagens quase imperceptíveis. As obras são a tentativa de Nguyen de aprender sobre a fuga de sua mãe, Trinh, da guerra do Vietnã quando criança.

Uma imagem vem da única fotografia de Trinh da época, tirada quando ela tinha cerca de 12 anos no campo de refugiados da Ilha Galang, na Indonésia. Trinh não viu seus próprios pais por 14 anos e sentiu um abismo se abrindo entre ela e Nguyen quando sua filha se mudou de sua casa em Adelaide para Melbourne.

Uma troca de cartas mudou tudo.

“Eu sabia que ela estava sozinha, mas ela nunca compartilhou isso”, diz Trinh, que diz ter dificuldade para conversar com sua filha artista sobre suas emoções. "Contei a ela tudo o que passei [como refugiado]. Nunca pensei que ela compartilharia todos os seus sentimentos comigo."

Você está sozinho esta noite? Estou tão solitário que poderia chorar está aberto até 30 de agosto em Acca, Melbourne

Fonte: The Guardian

Esta notícia foi publicada originalmente por The Guardian. Consulte a publicação original para mais detalhes.

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