Paul Wright criou um clima de solidão neste filme seriamente planejado e vigorosamente executado, uma continuação de seu filme de estreia de 2013, Para Aqueles em Perigo. Como antes, Wright está trabalhando com o ator principal George MacKay, que aqui interpreta Dylan, um problemático trabalhador de restaurante que embarca em jornadas internas e externas de miséria, desesperado para dar sentido a um passado lembrado com paixão e caminhando para a beira do precipício. Como antes, penso que Wright absorveu de forma inteligente a influência de Terrence Malick na ênfase em ideias não narrativas de humor e momento, colocando em primeiro plano imagens e percepções fugazes. Wright frequentemente intercala a ação com uma enxurrada de clipes de milissegundos da TV e online, crises de enxaqueca de sobrecarga sensorial nos mostrando como o mundo é de alguma forma demais.
Revisão da missão – busca perigosa para consertar uma infância destruída
Paul Wright criou um clima de solidão neste filme seriamente planejado e vigorosamente executado, uma continuação de seu filme de estreia de 2013, Para Aqueles em Perigo. Como antes, Wright está trabalhando com o ator principal George...
Como antes, penso que Wright absorveu de forma inteligente a influência de Terrence Malick na ênfase em ideias não narrativas de humor e momento, colocando em primeiro plano imagens e percepções fugazes. Wright frequentemente intercala a ação com uma enxurrada de clipes de milissegundos da TV e online, crises de enxaqueca de sobrecarga sensorial nos...
- Wright frequentemente intercala a ação com uma enxurrada de clipes de milissegundos da TV e online, crises de enxaqueca de sobrecarga sensorial nos mostrando como o mundo é de alguma forma...
- Parte da ação é um pouco improvisada na escola de teatro; o realismo poético ambiente do filme pode ser disforme; e em termos de roteiro, encontrar repentina e milagrosamente uma pistola do...
- Mas Missão é um filme sério sobre um assunto sério e relevante: a saúde mental dos jovens.
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Para ser honesto, a Missão é falha. Parte da ação é um pouco improvisada na escola de teatro; o realismo poético ambiente do filme pode ser disforme; e em termos de roteiro, encontrar repentina e milagrosamente uma pistola do nada é quase absurdo - embora neste ponto Wright encontre uma maneira de (quase) subverter a regra de Chekhov sobre o que acontece com uma arma produzida no primeiro ato. Mas Missão é um filme sério sobre um assunto sério e relevante: a saúde mental dos jovens.
Dylan, interpretado por MacKay, é um cara intenso, solitário e vulnerável que encontrou um emprego trabalhando em um restaurante de hotel sofisticado. Ele está fazendo o seu melhor, nutrindo uma paixão pela colega de trabalho Becky (Emma Naomi), mas fervendo como uma panela de pressão com uma dor não expressa. Ele é atormentado pelas lembranças de uma infância em que acha que foi feliz pela única vez na vida, saindo com sua irmã Claire (interpretada já adulta por Rosy McEwen). Quando tinha sete anos, diz ele, morreu por quatro minutos e percebeu o que significava a existência.
Mas isso realmente aconteceu? Ou Dylan apenas imaginou ou se lembrou disso? Não é explicitamente mostrado em nenhum dos flashbacks analógicos de sua infância com Claire. E a fronteira fato/ficção é onde muitos dos muitos confrontos violentos de Dylan com estranhos parecem acontecer: empurrar um policial ou ameaçar um cara em uma festa com facas, as coisas não parecem ter quaisquer consequências. Mas se elas estão acontecendo apenas na sua cabeça, então é aí que as consequências estão se acumulando.
O momento de crise de Dylan - e o melhor momento do filme - chega quando o bajulador e assustador CEO do hotel, James (Emun Elliott), chama a equipe, um por um, para uma entrevista de avaliação de desempenho e Dylan, embora claramente desconfortável, tenta ao máximo concordar com essa pantomima no local de trabalho e dizer ao chefe o que ele acha que quer ouvir. Dylan é, no entanto, honesto e a calamidade desta entrevista realmente me fez (desoladamente) rir alto. Mas a terrível verdade é que foi a atitude errada; A atuação de MacKay nos mostra como a incapacidade de Dylan de acompanhar a entrevista é sintomática de seu distanciamento do mundo. Esta revelação o coloca no caminho violento para lugar nenhum.
Angustiado, ele tenta se reconectar com Claire (McEwen), que está profundamente preocupada, mas também assustada e perplexa com sua fetichização inútil e autolesiva do passado. Ela mesma cresceu. Ela fez acomodações com o que precisa ser feito para se dar bem na vida. Por que Dylan não pode? É um mistério. Dylan sente o fardo da masculinidade e a combinação de sensibilidade e sucesso que se espera dos jovens. A certa altura, ele grita: “Quero um mundo onde os sonhadores, os malucos e os mocinhos vençam!” Ponto justo. Mas Dylan está gritando isso para alguém cuja casa ele invadiu, enquanto usava uma maquiagem gótica assustadora. Sua suposta vítima tem o direito de pensar que Dylan não é um dos mocinhos. A ironia é semi-intencional.
Se Dylan está em uma missão, talvez não seja simplesmente para recapturar o passado, mas para forçar Claire a recapturá-lo ao lado dele, para confirmar que ele está certo, para lhe fornecer alguma companhia em sua solidão. O abraço curiosamente ambíguo e alucinatório do filme entre os irmãos deixa sem resposta a questão de até que ponto sua missão poderá ter sucesso.
Missão exibida no festival de cinema de Edimburgo